Фортепиано: почему никогда не поздно освоить новое?

Как-то год назад я решила, что пора заняться чем-то новым и интересным. Всегда мечтала научиться играть на пианино, особенно потому что в наследство от родителей мне достался немецкий инструмент марки “Petrof”. Своим нетронутым видом он будто корил меня, поэтому я решила отправиться на уроки. Но вот проблема - где найти хорошего преподавателя? Ведь я не хотела попасть на скучные и однообразные занятия.

Тут мне на помощь пришли интернет-сервисы по поиску специалистов. Я просто вбила запрос "преподаватель пианино" и начала искать. Было немного стремно, ведь я не знала, на что обратить внимание при выборе преподавателя, но я решила рискнуть. И вот настал день первого занятия. Я пришла с небольшими опасениями, но сразу поняла, что это будет интересно. У моего педагога оказался огромный опыт в преподавании, больше 20 лет. При этом мы сразу нашли общий язык.

Начали с самых основ - нот. Признаться, мне было сложно даже смотреть на них.Ничего не понятно, какие-то точки, линии, знаки, — новый язык.Но мой преподаватель был терпелив и объяснил мне все по шагам. Мы начали с самого начала, и каждый раз, когда я делала ошибку, он помогал мне исправиться.

С первыми успехами пришла и радость. Через месяц я уже могла сыграть свое первое небольшое произведение! Было невероятно волнительно и гордо одновременно. Постепенно я стала ориентироваться в нотах и играть стало легче. Но, конечно, скорости пока нет - это требует большой отработки. Я поняла, чтобы довести одно произведение до идеала может потребоваться несколько месяцев.

Врать не буду, как и в балете, в музыке возраст может помешать раньше, чем мы ожидаем. Уже к 18 годам руки становятся менее гибкими и готовыми к музыкальным упражнениям, а плечи зажатыми от нагрузок повседневной жизни. С возрастом, на мой взгляд, все сложнее расслабиться и достичь успеха в музыкальном искусстве.

Например, тот, кто начал заниматься фортепиано в 30 лет, в большинстве случаев не сможет исполнить "Лунную сонтау" Бетховена в том виде, в котором ее написал автор: не хвататет гибкости и техничности. Для “пожилых” музыконтов существуют упрощенные версии. Но помимо мастерства в занятиях на пианино есть много других плюсов.

Говард Гарднер, американский психолог, разработал Теорию множественного интеллекта, в которой он выделил восемь типов интеллекта, один из которых - музыкальный. Музыкальный интеллект основан на способности анализировать музыкальный материал, использовать соответствующие знания и просто наслаждаться музыкой. Его польза заключается в том, что занятия музыкой развивают мышление, повышают концентрацию и креативность, а также способность работать в режиме многозадачности.

Музыка - это не только ноты, но и множество других аспектов, которые помогают нам понять истинную сущность этого искусства. Когда я начала заниматься на уроках пианино, я поняла, что нотная грамота, музыкальная литература и ритмические упражнения играют важную роль в понимании устройства музыки.

Нотная грамота - это основа музыки. Она позволяет нам читать и понимать ноты на бумаге. На первых порах мне было сложно разобраться в этой системе, но со временем я освоила основные правила и стала легко распознавать ноты на листе, а еще изучила тональности, знаки, ключи и октавы. Теперь слова крещендо и диминуэндо не ввергают меня в шок.  Это открыло для меня новый мир возможностей, так как я теперь могу играть любую музыку, которая представлена в нотной форме.

Музыкальная литература - это изучение различных композиторов, стилей и эпох музыки. Я поняла, что каждый композитор имеет свой уникальный стиль и подход к музыке. Изучение музыкальной литературы помогает мне понять и оценить разнообразие музыкальных произведений. Это также помогает мне в интерпретации и выразительности игры на пианино. А еще я заметила, что начала лучше слышать то, что обычно слушаю в наушниках. Как-будто звуков стало больше. Очень приятный бонус.

Ритмические упражнения - это неотъемлемая часть обучения музыке. Ритм - это сердце музыки, и умение четко и точно следовать ритму является важным навыком для музыканта. На уроках я выполняю различные ритмические упражнения на барабанах, которые помогают мне развивать чувство времени и координацию рук. В 1971 году В. Холопова писала:

«Ритм — один из первоисточников, первоэлементов музыки, всегда жизненно важный для музыкаль­ного искусства».

На фото можете посмотерть, что они из себя представляют.

Хотя мне все еще бывает сложно, я не сдаюсь. Каждый урок пианино приносит мне новые открытия. Так что, если у вас есть мечта научиться играть на инструменте, не бойтесь идти вперед. Вы точно ничего не потеряете.